Bombay Bicycle Club - 22/02/2014 - Sala But (Madrid)

Tras varios discos y muchas comparaciones, los londinenses Bombay Bicycle Club pusieron broche final a su gira europea en una madrileña sala But repleta de gente. 

Sabían a lo que venían y la experiencia en Barcelona probablemente les ayudaría a llegar mejor a Madrid. Arrancaron casi puntuales, con Overdone, melodía que abre su último disco. Música más electrónica, pero que en directo recupera su esencia cañera y rockera, que deja para sus directos. Con fuerza y energía prosiguieron, llegando con Shuffle, single de su tercer directo que una gran mayoría de la sala supo entonar sin problemas. 

Muchos más rítmicos y guitarreros de lo que se puede escuchar en So Long, See You Tomorrow, repasaron melodías ya conocidas, incluyendo algunas de su primer álbum, aquel I Had Blues But I Shook Them Lose. 

En un repertorio de hora y media acompañado por una voz femenina, que anteriormente no estaba, y con mucha percusión y especialmente una sonrisa, hicieron saltar, levantar las manos ante un excelente sonido poco común en muchas salas madrileñas. Como siempre, parte del público no estaba en el concierto, y se dedicaba a hablar, interrumpiendo momentos íntimos donde Jack Steadman, cantante, guitarrista, teclista, percusionista y lo que tocase, agazapado sobre un teclado, se marcó un solo acompañado por una luz suave y muy acertada - como la de todo el concierto -. 

Punto final con el que cierra y pone el nombre a su último disco, So Long, See You Tomorrow que se extendió en el tiempo unos 5 minutos más debido a que todos los integrantes realizaron una gran improvisación al ritmo de la percusión para dejar claro, ante el público, su pasión por la música. 

Aires festivaleros, luces impecables, que te llevaban desde la más sumisa oscuridad hasta una discoteca con la evolución de las melodías, improvisaciones, pocas palabras y muchas muchas muchas sonrisas por parte de todos los integrantes. Esa energía positiva, esas ganas de hacer música para el público, cubría cada baldosa de la sala But, y en algunos casos, personas que llevaban cinco años esperándolos. 

Al Berkowitz - 24/10/2013 - Librería La Central (Madrid)

La descripción del grupo rezaba a "art rock experimental y psicodélico" pero, ¿quién dijo miedo?

Aquí las (no) groupies somos de gustos variados pero la que insistió en ir a ver (y luego fue) el concierto de Al Berkowitz era la más popera de las no-groupies, así que disculpad la  falta de vocablos para hacer metáforas músicales en torno al concierto del jueves. Jueves de lluvia, manifestaciones (¡Educacion sin recortes!) y gente por el centro, tanta gente, que hubo que retrasar algo el inicio del concierto. Cruzar Sol en estos días era una auténtica odisea.

Segunda vez (de lo que sospechamos que serán muchas) en el sótano de los Jueves Subterráneos de La Central, lugar de acústica imposible por su arquitectura y de aforo ultralimitado. Primer concierto que os contamos (en el anterior repetíamos, o cuatripitíamos grupo y no es plan de que se nos noten demasiado los favoritismos).

El concierto de Al Berkowitz fue un compendio de música, de canciones sin fin, de disfrute de sonido por sonido, sin más. Había letras y alguna canción más definida, pero también había momentos para todo. ¿Qué se está acabando la canción y toca un momento punk? Claro, por qué no.
En general la música de Al Berkowitz es tan enigmática como su biografía. ¿Grupo reencarnado mil veces reunido? ¿Estilo músical cómo? Yo solo podía pensar que sus canciones de estructura difusa y de múltiples referencias dentro de un mismo título eran aptas para bandas sonoras de David Lynch (que tan de moda ha estado estos días). 

Nuestro asesor externo (dícese de la persona engañada por  la palabra post-rock) disfrutó mucho de los paralelismos que vio con Jim Morrison y Pink Floyd. Psicodelia era la palabra. Experimental también. Porque, ¿tocar una guitarra eléctrica con un arco de violín? ¿en un concierto al azar? Algo de todos los días… La creatividad y el aparente dejarse llevar del cantante estaban perfectamente respaldados por un bajo y un batería que se bastaban y se sobraban para mover la canción, y así dejar espacio para que el cantante se diese al sonido y al mundo de pedales que tenía a sus pies.

Escoge un efecto

Y nosotras (bueno yo), ¿qué opinamos? Contando que andábamos detrás de verlos desde un primer intento fallido allá por marzo, pues ganas había. Si bien no es lo que más escucha la que aquí escribe, reconoceros que gran parte de sus escuchas en Youtube son mías. En directo se darán a la psicodelia, pero es que si yo supiese hacer tantos efectos de sonido no dudo que lo haría. Queda bien, se disfruta y sí, nos gusta. Eso sí, no es un grupo al que podáis llevar a cualquiera, elegid bien a quien engañáis para la causa. Disfrutará.



* Fotos cortesía de D. Castellanos

Simple Plan 12/03/2012, Sala San Miguel (Palacio Vistalegre)

Simple Plan comenzaron hace 10 años, se llevan bien, y lo demostraron. El concierto del pasado lunes 12 fue una evidente confirmación de que no se olvidan de todo lo que han hecho aunque se encuentren en plena gira de su cuarto y último disco.

La sala estaba repleta de nuevos fans, chicas de 15-16 años en general (se trataba de un concierto apto para estas edades), aunque sin embargo de vez en cuando nos encontrábamos con los “viejos adolescentes” que son sus fieles seguidores desde sus comienzos.

Arrancaron fuerte con Shut Up, como siempre han hecho desde su segundo disco. Prosiguieron con Can’t Keep Muy Hands Off You, uno de los singles del nuevo disco Get Your Hearth On, donde vuelven a aludir a sus orígenes de rock guitarrero. A medida que avanza el concierto nos vamos dando cuenta de que ellos no son solo el último disco como ocurre con canciones como Jump, When I’m Gone o Thank You. Un momento clave y divertido es cuando sacaron su modo más gamberro versionando canciones del momento como I gotta feeling, Moves like Jagger o Sexy and I Know it que acompañaron de payasadas y guiños graciosos y en algún momento poco adecuados para tratarse de un concierto apto para menores de 18 y con algún padre dentro de la sala. Un momento bastante mágico es cuando el grupo se vio sorprendido por el público cuando sacaron carteles que decían “Simple Plan saved my life” que sirvió como precedente para que presentaran la canción de su último disco This song saved my life. Al final, terminan el concierto con David tirándose sobre el público, Seb corriendo de esquina a esquina con una bandera de España al cuello y con canciones como I’d do anything, Welcome to my life, Crazy, interpretada solo por Pierre Bouvier con una guitarra acústica y remataron el concierto con la canción, que desde sus comienzos, ha sido su cierre: Perfect, cantada y gritada por toda la gente de la sala.

Al final, el lugar repleta, hora y media de concierto, buena sonoridad y necesidad de Simple Plan cubiertas. Toda la sala se dio cuenta de que se lo había pasado bien, algunos incluso hasta rejuvenecimos y que ellos siguen disfrutando y haciendo disfrutar en los conciertos, con canciones nuevas y con canciones que marcaron a una generación.

Setlist:

1. Shut Up

2. Can’t keep my hands off you

3. Jump (+ cover I gotta feeling)

4. When I’m gone

5. Addicted

6. You suck at love

7. Thank you

8. Your love is a lie

9. Astronaut

10. Summer Paradise

11. Cover: Moves like Jagger, Dynamite y Sexy and I know it

12. Jet Lag

13. The worst day ever

14. This song saved my life

15. Welcome to my life

16. I’d do anything

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17. Loser of the year

18. I’m just a kid

19. Crazy (acústico Pierre)

20. Perfect